卡尔-布洛斯菲尔德的植物摄影作品今天被认为是 "新视点 "领域的摄影里程碑。对他个人来说,没有什么比为他的照片提出艺术主张更重要的了。他在哈尔茨农村地区的一家艺术铸造厂接受的雕塑培训已经集中在基于自然的装饰上,这说明他对艺术的自我描写没有什么野心。 与他后来在柏林的Unterrichtsanstalt des Kunstgewerbemuseums的基础学习平行,他加入了绘画教师Moritz Meurer在罗马的一个项目,持续了几年时间。在这里,重点是制作装饰设计的教材,除了意大利之外,布洛斯菲尔德的旅行还将他带到了其他南欧国家。成功完成学业后,他在Lehranstalt des Kunstgewerbemuseums(后来与Vereinigte Staatsschulen合并)作为教授教授 "Modellieren nach lebenden Pflanzen"(从活的植物中建模)超过30年。这些又形成了今天的柏林艺术大学的前身之一。另一个平行于布洛斯菲尔德的作品,他自己承认其特点是纯粹的手工艺,但却被宣布为艺术。
然而,Blossfeldt只拍摄了他以前自己准备的植物的部分特写。数以千计的芽、花和茎经过他的手,用于记录。为了能够完美地实现这一结果,他的相机可能完全或部分由他自己建造。其目的是创造一个详细的植物形态图像,使学生能够有一个自然的视觉印象。在此之前使用的植物由于干燥、生长或枯萎,很快就失去了真实的外观,因此,在他看来,大大扭曲了结果。放大倍数在12倍和45倍之间,使其有可能再现每一个细节,无论多么微小。最重要的是,照片提供了比图画更多的优势,即没有加入绘图员的艺术解释。由于这些照片被投射在教室的墙上,所以在中性或白色背景下清晰锐利的图像尤为重要。
著名的柏林画廊老板卡尔-尼伦多夫立即被这些植物照片的艺术特性所打动,1926年,他将这些照片与非洲和新几内亚的雕塑以及艺术家理查德-扬图尔的作品一起展出,后者后来被纳粹列为堕落者。两年后,尼伦道夫发起了《Urformen der Kunst》一书,该书由柏林的Wasmuth Verlag出版,并重印了多年。在布洛斯菲尔特去世的那一年,他的第二本出版物《自然博物馆》(Wundergarten der Natur)出版了。布洛斯菲尔德本人希望他的植物照片一方面可以 "重新建立与自然的联系",另一方面他希望 "指出自然界丰富的形式",鼓励人们自己去探索和观察本地植物世界。与照片的永恒美学相结合,这种意图似乎比以往任何时候都更有时代感。
卡尔-布洛斯菲尔德的植物摄影作品今天被认为是 "新视点 "领域的摄影里程碑。对他个人来说,没有什么比为他的照片提出艺术主张更重要的了。他在哈尔茨农村地区的一家艺术铸造厂接受的雕塑培训已经集中在基于自然的装饰上,这说明他对艺术的自我描写没有什么野心。 与他后来在柏林的Unterrichtsanstalt des Kunstgewerbemuseums的基础学习平行,他加入了绘画教师Moritz Meurer在罗马的一个项目,持续了几年时间。在这里,重点是制作装饰设计的教材,除了意大利之外,布洛斯菲尔德的旅行还将他带到了其他南欧国家。成功完成学业后,他在Lehranstalt des Kunstgewerbemuseums(后来与Vereinigte Staatsschulen合并)作为教授教授 "Modellieren nach lebenden Pflanzen"(从活的植物中建模)超过30年。这些又形成了今天的柏林艺术大学的前身之一。另一个平行于布洛斯菲尔德的作品,他自己承认其特点是纯粹的手工艺,但却被宣布为艺术。
然而,Blossfeldt只拍摄了他以前自己准备的植物的部分特写。数以千计的芽、花和茎经过他的手,用于记录。为了能够完美地实现这一结果,他的相机可能完全或部分由他自己建造。其目的是创造一个详细的植物形态图像,使学生能够有一个自然的视觉印象。在此之前使用的植物由于干燥、生长或枯萎,很快就失去了真实的外观,因此,在他看来,大大扭曲了结果。放大倍数在12倍和45倍之间,使其有可能再现每一个细节,无论多么微小。最重要的是,照片提供了比图画更多的优势,即没有加入绘图员的艺术解释。由于这些照片被投射在教室的墙上,所以在中性或白色背景下清晰锐利的图像尤为重要。
著名的柏林画廊老板卡尔-尼伦多夫立即被这些植物照片的艺术特性所打动,1926年,他将这些照片与非洲和新几内亚的雕塑以及艺术家理查德-扬图尔的作品一起展出,后者后来被纳粹列为堕落者。两年后,尼伦道夫发起了《Urformen der Kunst》一书,该书由柏林的Wasmuth Verlag出版,并重印了多年。在布洛斯菲尔特去世的那一年,他的第二本出版物《自然博物馆》(Wundergarten der Natur)出版了。布洛斯菲尔德本人希望他的植物照片一方面可以 "重新建立与自然的联系",另一方面他希望 "指出自然界丰富的形式",鼓励人们自己去探索和观察本地植物世界。与照片的永恒美学相结合,这种意图似乎比以往任何时候都更有时代感。